Créativité Dessiner un humain : Exercices pour débutants 3 minutes à lire

Est-ce difficile de dessiner une personne? La plupart d’entre nous répondront oui. Juliet Aristide, auteur de Figure Drawing, décompose le processus de représentation d’une personne en petites leçons réalisables, présentant aux étudiants des principes et des techniques éprouvés dans la tradition d’un atelier d’art qui sont faciles à apprendre et à appliquer.

Avec l’aide de son livre, vous êtes comme visiter un studio et apprendre d’un maître. Voici quelques leçons de l’auteur.

Règles générales

Commencez à dessiner avec des lignes pâles

Ils sont faciles à laver, vous pouvez toujours mettre des plus gras par dessus. Entraînez-vous à faire différents coups de crayon sur une feuille séparée. Au début, touchez à peine le papier avec la mine, puis augmentez la pression. Vous pouvez également placer du papier calque ou du papier vélin sur les illustrations du livre et tracer autour d’elles.

Ne te presse pas

Il n’est pas nécessaire de terminer le dessin en une seule session. La capacité de déterminer les proportions à l’œil nu vient progressivement.

Illustrations ci-après et le livre « Dessiner une forme »

Marquer les limites de la composition

Pour la copie, utilisez une feuille du même format que l’original. Au cours du travail, l’image grandit parfois et les jambes ou la tête ne tiennent pas sur la feuille. Pour éviter que cela ne se produise, tracez les points supérieurs et inférieurs de la forme.

Mesurez ensuite la largeur avec une règle ou placez des repères sur la feuille et transférez-les sur votre dessin. Il est plus facile de repérer une erreur dans un dessin de la même taille que l’original. Les écarts sont immédiatement visibles si vous déplacez rapidement votre regard de l’original à la copie et vice versa.

Vérifier les proportions

Marquez les points d’ancrage tels que la mi-hauteur ou la hauteur de la tête. Si l’original et la copie sont au même format, vous pouvez comparer les paramètres des éléments avec une feuille de papier. Mais il est toujours préférable de dessiner à la main d’abord, puis de vérifier les proportions.

Croquis rapides

Pour comprendre comment les lignes de mouvement traduisent la plasticité du modèle, encerclez chaque forme dans l’image ci-dessous. Tracez une ligne de mouvement de base pour la pose et ajoutez l’inclinaison de la tête, de la poitrine et du bassin.

Essayez maintenant de répéter vos croquis sur une feuille de papier vierge, en essayant de montrer le mouvement avec des lignes.

Pratique de la construction de figures

Copiez le dessin de Degas. Marquez le haut et le bas de la forme et le milieu de la hauteur. Recherchez les directives principales qui décrivent la pose.

Formes cubiques

Entraînez-vous à dessiner les formes cubiques de la cage thoracique et du bassin dans différentes positions. Notez qu’en position debout, la poitrine et le bassin sont tournés l’un vers l’autre. Pour remplir votre main, dessinez une boîte d’allumettes sous différents angles.

La séquence de dessin de la figure – de la boîte au seau et à la forme anatomique.

Chiffre cubique

Copiez la forme de cette page sur la moitié vierge côte à côte. Tout d’abord, tracez la position de la tête et des pieds pour définir la hauteur, puis trouvez la ligne de mouvement.

Comment placer une forme sur une feuille

1. Limitez la forme aux points supérieur, inférieur, droit et gauche et tracez une ligne médiane. Vous avez défini la taille et la position de la forme sur la feuille.

2. Ligne de mouvement. De haut en bas, tracez une ligne de direction le long de laquelle glisse le regard. A ce stade, votre vision artistique prend forme.

3. Inclinaison et virage… Regardez les angles de la ceinture scapulaire, des mamelons, de l’ilium et des articulations de la hanche. Définir une jambe d’appui. C’est le squelette du futur dessin.

D’après le livre « Dessiner une figure ».

Couverture de l’article : illustration du livre.