L’eau. Papier. Peindre. Trois mots simples, possibilité infinie

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De l’aquarelle à l’encre, du coup de pinceau au swoosh du stylo, du tampon pressé à chaud au carnet de notes moleskine. Que vous soyez illustrateur, peintre ou simplement preneur de notes créatif, il y a quelque chose pour vous dans l’eau. Papier. Peindre. collection.

Nous sommes époustouflés par ce que les artistes peuvent faire avec seulement quelques matériaux simples – sans fioritures ni astuces, juste les meilleurs matériaux du monde façonnés par la créativité. Explorez une partie de notre eau. Papier. Collection de peinture ici, avec quelques conseils d’artistes:

L’EAU.


Matériau d’une merveilleuse souplesse, professionnels et amateurs continuent de se tourner vers ce médium pour créer leur travail. La nature polyvalente de l’aquarelle vous permet de l’emporter partout où vous avez besoin d’aller, de vous asseoir dans votre studio ou votre jardin à vous aventurer à travers le pays avec un ensemble de voyage dans votre poche. Nous proposons une vaste gamme de peintures à l’aquarelle – parfaites pour tous vos besoins créatifs. Les demi-casseroles Winsor & Newton sont idéales pour créer lentement des œuvres d’art en couches, tandis que les tubes de peinture aquarelle 1200artists sont brillants pour appliquer des couches intenses de couleurs vives. Nos couleurs à l’eau 1200artists sont fabriquées à partir de pigments de la plus haute qualité, chaque couleur offrant les cotes de résistance à la lumière et de permanence les plus élevées possibles.


CONSEIL DE L’ARTISTE VERONICA BALLART LILJA:

« Utilisez un pinceau humide pour créer des formes sur votre papier avant d’utiliser la couleur – cela définit une barrière invisible pour que la couleur de l’eau saigne à l’intérieur et hlps contrôle votre application de couleur! »



RÉFLEXIONS SUR L’AQUARELLE AVEC L’ARTISTE STEVE JOHNSON:

« 18e et 19e Des peintres du siècle comme JMW Turner, John Constable, Thomas Girtin, John Sell Cotman et John Robert Cozens ont trouvé la luminosité du médium et sa portabilité très adaptées à l’étude de la nature à l’extérieur pour étayer leurs théories de la peinture sublime et «  romantique  ».

Par définition, l’aquarelle est un élément aqueux et est capable de révéler ce qui n’est pas encore connu plutôt que d’exprimer ce qui est. Dans un certain sens, le médium peut encore être considéré à la lumière des romantiques, car il peut encore être une sorte de répétition pour de grandes peintures ou sculptures. La plupart des concepts des sculpteurs sont hypothétiques et commencent et se terminent sous forme de dessins. La rapidité d’exécution de l’aquarelle agit comme un catalyseur de réflexion et de préparation. « 


Regardez la vidéo ci-dessous pour voir les aquarelles professionnelles Winsor & Newton en action


CONSEIL DE L’ARTISTE PHIL MALTZ:

« Ayez toujours du papier essuie-tout à portée de main à appliquer en cas d’erreur d’aquarelle. Tamponnez la surface avec différents degrés de pression pour soulever la peinture indésirable »


Un travail à l’eau ne signifie pas seulement de la peinture! Avec les stylos pinceaux à base d’eau, vous pouvez obtenir des effets très similaires à ceux de l’aquarelle avec votre travail, ils peuvent être mélangés, dilués ou appliqués en larges traits épais – comme si vous posiez de la peinture sur une page. Par exemple, les stylos pinceaux aquarelle Ecoline sont remplis d’encre colorante transparente et de gomme arabique, ce qui signifie qu’ils peuvent être combinés de manière transparente et mélangés avec de l’aquarelle. Les stylos Tombow Dual Brush Pens sont une autre option pour les œuvres mélangées lumineuses et audacieuses – en combinant une pointe fine et un pinceau flexible, vous pouvez l’utiliser pour créer des coups de pinceau fins, moyens ou larges – et comme ils sont également à base d’eau, ils peuvent être mélangés tout aussi vous le feriez avec de la peinture aquarelle.

PAPIER.


Le papier aquarelle est disponible dans les variétés pressées à chaud et à froid: le papier pressé à chaud est plus lisse et a un grain fin tandis que pressé à froid a une surface plus texturée. Les tampons d’aquarelle gommés 1200artists Jumbo sont disponibles dans une gamme de tailles et sont capables de résister à de lourds lavages à l’aquarelle, tandis que le bloc d’aquarelle Arches Aquarelle est choisi par de nombreux aquarellistes parmi les plus grands du monde, avec du papier fabriqué à 100% de fibre de coton. Si peindre en déplacement est ce qu’il vous faut, notre cahier aquarelle Moleskine est idéal pour les aquarelles et les croquis lorsque vous êtes en déplacement – le papier est identique des deux côtés, ce qui signifie que vous pouvez vraiment maximiser les 72 pages.


CONSEIL DE L’AMBASSADEUR PROFESSIONNEL DE CASS ART ET ILLUSTRATEUR DE MODE FRANCESCO LO IACONO:

« Assurez-vous d’essayer différents types de papiers lorsque vous travaillez avec de l’aquarelle pour trouver celui qui vous plaît le plus. Personnellement, je me sens plus à l’aise avec une surface lisse »


Les crayons d’aquarelle sont un autre moyen brillant de combiner le dessin avec des techniques d’aquarelle, en mélangeant des couches de couleur à sec, vous pouvez appliquer de l’eau sur la page pour transformer vos dessins en peinture! Faber-Castell a développé une gamme de crayons aquarelle – que vous pouvez utiliser comme crayon de couleur normal ou ajouter de l’eau pour obtenir les effets translucides et polyvalents d’une peinture aquarelle. L’artiste Phil Maltz démontre le potentiel de nos crayons aquarelle 1200artists ci-dessous, ils sont riches en pigment, doux à utiliser et une grande gamme de couleurs.

Les stylos, marqueurs et bâtons d’aquarelle sont une autre option pour un effet légèrement différent – nous avons en stock un certain nombre d’options différentes parmi les plus grandes marques mondiales de matériel d’art. Winsor et Newton repoussent continuellement les limites avec leurs développements de matériaux – leurs marqueurs aquarelle et leurs bâtons aquarelle – parfaits pour les détails fins ou pour créer un look différent.

Regardez les crayons aquarelle Faber-Castell Albrecht Durer en action:

PEINTURE.


Chez 1200artists, nous voulons mettre un pinceau dans chaque main, que vous soyez un artiste professionnel, un amateur ou un étudiant, nous avons l’outil pour vous, que ce soit un croquis peint rapide ou un chef-d’œuvre d’un mois. Nos pinceaux de sable, synthétiques et porcs 1200artists ont une excellente durabilité et peuvent être utilisés avec une variété de médiums de peinture, y compris l’aquarelle, l’huile et l’acrylique. Le pinceau synthétique Pro Arte Prolene Plus est parfait pour ceux qui débutent avec l’aquarelle tandis que le Winsor & Newton Kolinsky Series 7 est idéal pour les professionnels.


CONSEIL PRINCIPAL SUR LES SOINS DES BROSSES DE L’ARTISTE RONAN MCGEOUGH:

«Assurez-vous de toujours laver vos pinceaux à chaque fois que vous les utilisez! Aussi tentant que cela soit, ne le laissez pas dans du solvant ou de l’eau jusqu’au lendemain, vos pinceaux ne dureront pas aussi longtemps et les poils se déformeront. Je vous serai reconnaissant la prochaine fois que vous les utiliserez, qu’ils soient secs, de forme intacte et prêts à être utilisés! »


Si vous peignez en déplacement, une pièce d’équipement essentielle de votre kit de voyage est la brosse à eau Derwent. Spécialement créé pour les artistes qui aiment peindre à l’extérieur, chaque pinceau a son propre réservoir d’eau, vous n’avez donc pas besoin de jouer avec des pots d’eau, vous donnant plus de temps et d’énergie à consacrer à votre art. Parfait pour ceux qui ne veulent pas transporter beaucoup d’équipement gênant. Ils sont un compagnon idéal de l’ensemble de voyage Derwent Inktense Paint Pan – contrairement à l’aquarelle traditionnelle, les lavages de peinture vive peuvent être appliqués sans dissoudre les couches préalablement séchées.

Regardez le bac à peinture Derwent Inktense en action utilisé avec le pinceau à eau Derwent:

Soyez audacieux dans votre peinture et essayez quelque chose de nouveau avec nos encres FW Acrylic Artists. Apportez votre pinceau à ces couleurs férocement vives et voyez ce que ce matériau peut faire !, Il se comporte de manière très différente selon la façon dont vous les utilisez. Directement de la bouteille qui sont audacieux et foncés, mais vous pouvez également les diluer pour des tons plus clairs et des lavages. Une caractéristique utile des encres FW est qu’elles sèchent avec un film résistant à l’eau, ce qui signifie que vous pouvez peindre des œuvres séchées sans les laver ni perdre de leur vitalité, elles sont également très rapides à la lumière afin que la couleur ne se décolore pas avec le temps.


CONSEIL DE L’ARTISTE ALICE KIRKHAM:

« Ces encres sont naturellement très lumineuses, utilisez les couleurs comme si vous peigniez avec un acrylique doux plutôt qu’avec une encre de dessin traditionnelle. Acceptez la luminosité et la fluidité du matériau – permettez-leur de créer des motifs organiques sur la page et de continuer avec le flux! »


Regardez la vidéo ci-dessous et voyez les encres FW en action:


UN CHEVALET POUR VOTRE EAU. PAPIER. PEINTURE. LES CRÉATIONS

Que vous travailliez avec un chevalet de table produisant des pièces plus petites ou que vous créiez des œuvres plus grandes dans un studio sur un chevalet de peinture, 1200artists a un chevalet d’art adapté à votre pratique. Tous sont livrés avec les mêmes matériaux solides et de qualité et sont parfaitement adaptés pour les travaux en plein air, en studio ou en déplacement. Si vous voulez travailler à domicile, un chevalet de table comme le chevalet en bois simplement Daler Rowney serait parfait pour vous – ou si le stockage est un problème, le chevalet de table Edinburgh est une solution brillante, car il est livré avec un rangement intégré. Pour peindre dans le paysage ou la ville, le chevalet de boîte à croquis pleine grandeur Jullian serait plus adapté, il dispose également d’une boîte de rangement intégrée pour que vous puissiez tout emporter avec vous avec le sac de transport inclus. Si l’espace de votre studio le permet, le chevalet de studio convertible Mabef M18 est une excellente option pour travailler à la fois avec l’huile / acrylique, l’aquarelle et les encres – car vous pouvez incliner le chevalet de la verticale à l’horizontale.

VOUS ÊTES INSPIRÉ?


Pop en magasin ou magasiner en ligne pour tout ce dont vous aurez besoin pour vous lancer dans tout ce qui concerne l’eau. Papier. Peindre. Nos artistes du personnel seront plus qu’heureux de vous donner des conseils sur les matériaux. N’oubliez pas de hashtag #1200artists sur les réseaux sociaux pour nous montrer vos créations.

Pour plus d’idées, visitez certains de nos blogs pratiques:

Francesco Lo Iacono’s: Comment: créer une illustration de mode aquarelle

Veronica Ballart Lilja’s: Comment: créer un oiseau aquarelle abstrait

Phil Maltz’s: Maisons illustrées à l’aquarelle

Guide pratique: démarrer avec le lettrage au pinceau

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