L’artiste Matthew Day Jackson change de méga-galerie. Après plus d’une décennie chez Hauser & Wirth, il est désormais présenté dans le monde entier par la Pace Gallery, qui le représentera aux côtés de la Grimm Gallery, a annoncé Pace mardi.
Il est rare, mais pas tout à fait inconnu, que des artistes sautillent entre les méga-galeries. Jeff Koons a quitté David Zwirner et Gagosian pour Pace l’année dernière. Pendant ce temps, plus tôt cette année, Harold Ancart a quitté Zwirner pour Gagosian.
« Je suis ravi de commencer un nouveau chapitre de ma carrière avec des gens avec qui je suis ami depuis longtemps », a déclaré Jackson dans un communiqué. « Je suis ravi de partager mon travail dans un excellent contexte et dans l’histoire de certains des plus grands artistes du monde. »
Les raisons pour lesquelles les artistes quittent les méga-galeries varient considérablement, et on ne savait pas immédiatement ce qui avait poussé Jackson à quitter Hauser & Wirth, qui le représente depuis 2010 et a présenté certaines de ses expositions les plus vues.
Marc Payot, président de Hauser & Wirth, a déclaré dans un e-mail à 1200artists.com, « Le rythme conviendra parfaitement à Matthew. Nous lui souhaitons le meilleur pour le prochain chapitre de sa carrière. »
Pace prévoit de montrer le travail de Jackson lors de l’édition inaugurale de la foire Frieze Seoul en septembre. Une exposition personnelle de Jackson suivra à la galerie Pace de New York en 2023.
Le travail de Jackson a pris la forme de grandes séries de peintures, de sculptures, d’installations et plus encore qui évoquent un mélange écœurant d’émerveillement et de dégoût. Leur objectif est souvent le monde naturel, le sublime, et ce que cela signifie d’être vraiment vivant. Ses œuvres vont de sculptures de peaux écorchées dans des vitrines à des photographies dans lesquelles il se représente comme s’il était mort.
Son art a suscité de vives réactions de la part des critiques. En 2013, Magazine de New York Le critique Jerry Saltz a écrit à propos d’un spectacle chez Hauser & Wirth : « Ce spectacle tristement atroce ressemble à une relique de 2004, lorsque Damien Hirst était dans la phase finale de passer de la truculence à des bathos soufflants. » Saltz a affirmé que l’artiste était devenu la proie de la philosophie du plus grand, c’est mieux, des méga-galeries.
Malgré cela, beaucoup dans les échelons supérieurs du marché de l’art se sont tournés vers son art. En 2010, le New York Times a rapporté que Laurence Graff, qui se classe sur le 1200artists.com Liste des 200 meilleurs collectionneurs, avait payé plus de 928 000 $ aux enchères pour un tableau de Jackson, éclipsant plus de 15 fois l’estimation haute de l’œuvre. Le collectionneur François Pinault aurait également acheté l’œuvre de Jackson.
Marc Glimcher, président et chef de la direction de Pace Gallery, a déclaré dans un communiqué : « J’ai toujours été frappé par son engagement envers des sujets historiques, philosophiques et culturels pop. Matt peut prendre une grande idée et lui donner une nouvelle résonance émotionnelle et personnelle. Grâce à sa pratique multidisciplinaire, Matt s’est révélé être l’un des artistes les plus polyvalents et virtuoses de sa génération.

