La plus grande collection privée d’armes anciennes au monde était exposée pour que les participants puissent se balancer (et acheter en tant que NFT)

Si vous vouliez avoir la chance de manier une épée médiévale en personne, vous auriez peut-être raté votre coup ; cependant, il est toujours possible de découvrir ces objets en réalité augmentée (AR) et de les acheter en tant que NFT.

Dans le cadre de la conférence NFT.NYC de cette semaine, la plus grande collection privée au monde d’armes et d’armures anciennes a été présentée mercredi soir aux côtés de versions NFT interactives au Explorer’s Club dans l’Upper East Side de New York.

Issu d’une collection de plus de 6 000 artefacts d’un collectionneur resté anonyme, les armes et armures anciennes exposées comprenaient des pièces telles que l’épée « perdue » Harriet Dean Alexandria, une épée italienne vieille de 600 ans d’Alexandrie qui a disparu. pendant 72 ans, ainsi qu’une épée Ulfberht, du même genre qui figurait dans le jeu vidéo Assassin’s Creed Walhalla.

Au deuxième étage du bâtiment, les préposés étaient impatients de montrer les objets anciens avec leurs homologues numériques. La manipulation des objets a été encouragée avec l’utilisation de gants blancs.

J’ai personnellement choisi de tester – ou de battre au hasard – la rapière de Dresde, une épée à deux mains de la Renaissance avec une poignée en argent décorée. Être capable de manipuler l’épée m’a permis d’en ressentir le poids et de voir de près des détails importants, tels que la marque du fabricant. Les personnes présentes semblaient plus intriguées par la possibilité de manipuler et d’inspecter les objets anciens que leurs homologues numériques.

Des pancartes à côté de chaque objet expliquaient l’historique général et l’importance, tandis qu’un iPad debout à côté montrait un rendu numérique de la pièce. Les téléspectateurs pouvaient déplacer l’objet numérique comme ils le souhaitaient et zoomer pour voir des détails infimes autrement difficiles à voir à l’œil nu.

Un code QR à proximité pourrait également être scanné et, grâce à la technologie AR, l’objet apparaîtrait comme s’il flottait dans la pièce sur le téléphone de l’utilisateur. L’utilisateur peut également faire pivoter l’objet pour le déplacer dans différentes directions. Bien que cela semblait amusant en théorie, j’ai eu des problèmes techniques qui, en pratique, m’ont empêché de participer.

Cependant, l’expérience des objets de près et en personne valait certainement le déplacement.

Les versions NFT de ces objets ont été créées par l’organisation Knights Who Say Nah, qui a dirigé l’événement et utilisera les bénéfices pour soutenir les musées et les institutions culturelles. Ceux qui achètent les NFT auront la possibilité de voter pour savoir si les pièces physiques sont données ou mises aux enchères et comment le produit sera utilisé. La menthe initiale comprend des NFT PFP, représentant différents groupes d’anciens guerriers, et sera suivie d’une sortie de modèles 3D, qui devrait faire ses débuts plus tard cet été.

« Je voulais le partager », a déclaré Nick Lichey, le gardien d’armes des Knights Who Say Nah pour la collection physique. 1200artists.com de l’impulsion derrière la transformation de ces objets en NFT. « Il y a une fascination pour ces objets anciens. J’ai pensé, alors que l’espace NFT se développait, à quel point ce serait cool de prendre l’un de ces objets – qu’ils soient dans un musée ou une collection privée – et de les présenter, ainsi que leurs histoires, au monde ? »

A travers la création de ces NFT, le groupe espère « créer ce pont où les gens qui aiment Le credo de l’assassin ou jouer dans ce monde peut en apprendre davantage sur le côté musée des choses », a déclaré Lichey. « Si les histoires ne restent pas vivantes de ces anciennes cultures, alors c’est comme si ces cultures n’existaient pas. »

L’exposition, cependant, n’est pas le seul objectif du projet.

« Les musées n’ont pas une tonne de ressources financières. Notre objectif est de récolter des fonds pour les aider au rapatriement ou à l’achat d’objets », poursuit Lichey. « Nous utilisons les NFT pour acheter des objets de la collection privée et les mettre au public. »

Lors de l’événement, un don de 10 000 $ a été fait au département des armes et armures du Worcester Art Museum. De plus, un objet devait être donné au Metropolitan Museum of Art de New York et un autre à l’Art Institute of Chicago.

« Je ne pouvais tout simplement pas croire le niveau de détail que vous pouviez réellement obtenir de ces modèles », a déclaré Jeffrey L. Forgeng, conservateur des armes et armures et de l’art médiéval au Worcester Art Museum. 1200artists.com. « Vous pouvez zoomer dessus et voir les détails de la surface – précisément le genre de choses que je regarde quand je regarde un objet : les imperfections, les réparations, les rivets bizarres, les petits trous. »

L’introduction de cette technologie ouvre de nouvelles façons d’explorer le monde antique, a-t-il ajouté.

« Nous voulons que les visiteurs entrent et fassent en quelque sorte ce que font les conservateurs et les restaurateurs – regardent les objets de très près et posent des questions sur les objets de près », a déclaré Forgeng. «Avec quelque chose comme ça, nous pouvons vraiment les amener à faire cela. Ils ne peuvent pas manipuler les objets réels ; elles sont trop précieuses et trop fragiles.

Lichey et Forgeng ont tous deux parlé de la possibilité d’utiliser cette technologie pour créer des modèles imprimés en 3D, une décision qui pourrait permettre aux visiteurs de manipuler des répliques d’objets et pourrait favoriser les efforts d’accessibilité à la fois en ligne et dans les musées.