Le projet Big Walls and Windows 2021, parrainé par Liquitex et 1200artists, est l’occasion pour les étudiants du Central Saint Martins et du Camberwell College of Arts de réaliser des œuvres d’art temporaires sur chaque site, à une échelle qui serait normalement prohibitive en raison du matériel et de l’équipement. frais.
Sélectionnée parmi un jury pour le projet Camberwell, Sarah Savage, BA Fine Art: Etudiante en peinture au Camberwell College of Arts, est une artiste née en Irlande du Nord qui dépeint des paysages qui sont des introspections de son expérience de grandir dans un pays divisé. Sarah a étudié au niveau Fondation à Belfast Met et a précédemment atteint le poste de finaliste pour le prix du jeune artiste de l’année en Irlande du Nord.
Pour le projet, Sarah a créé une peinture murale au sein du Camberwell College of Arts qui explore les symboles universels qui apparaissent sur les routes du monde entier, lors de nos voyages à domicile et au travail. Elle explore comment ces formes simplistes peuvent évoquer des sentiments de solitude, de nostalgie et d’appartenance, tout en représentant des notions de sécurité, de danger, de limites et de libertés.
Regardez la vidéo ci-dessous pour entendre Sarah discuter de son projet avec le jury et poursuivez votre lecture pendant que nous rattrapons Sarah pour découvrir comment elle a abordé l’installation étape par étape.
Salut Sarah! Félicitations à nouveau pour avoir été sélectionné pour le projet Big Walls and Windows 2021 à Camberwell. Depuis notre Conversation, vous avez terminé la peinture murale, comment avez-vous trouvé l’expérience et y a-t-il eu de grands défis?
Bonjour! Cela a été une excellente occasion d’être sélectionné pour le prix de cette année, depuis que j’ai eu la conversation In, j’ai fait un pas de géant dans la compréhension de mes matériaux et de ma pratique en tant qu’artiste. Il y a beaucoup d’énergie et de force nécessaires pour cette échelle de travail et cela en soi était un défi. Cependant, mon plus grand défi était le simple petit arbre qui se trouve à côté de la maison, au début j’ai essayé de le faire reproduire le même design audacieux linéaire trouvé dans la maison ainsi que de le placer au coin du mur (cette erreur est très perceptible dans la vidéo time-lapse). Quand cela ne fonctionnait pas, je le noircissais et le peignais comme la nature aurait voulu qu’un arbre ait l’air « dans sa forme la plus organique » et si je n’avais pas pris cette décision, la peinture murale aurait pris une signification différente et aurait créé un distraction de la réalisation finale.
Pouvez-vous nous dire comment vous avez abordé le projet étape par étape?
Au début, j’ai emprunté un faisceau laser pour marquer les lignes droites à travers et le long du mur, puis après avoir placé du ruban de masquage, ceux-ci ont initié les formes de base de l’autoroute, des panneaux routiers et d’autres panneaux avant de peindre. J’ai ensuite commencé à ajouter des médiums, du stuc céramique et de la pâte à modeler directement sur le mur pour préparer une série de couches et de couleurs sur le dessus, il y avait donc beaucoup de planification et de réflexion sur la façon de former un effet plus tard dans la peinture avant même de commencer. .
Ensuite, j’ai commencé à recouvrir tout le mur avec un apprêt noir et certains panneaux avec un apprêt gris. J’ai commencé à appliquer ma peinture, les couleurs étaient le bleu phtalocyanine (nuance verte), le vert phtalocyanine (nuance jaune) et un mélange de différentes nuances en utilisant un jaune indien et un jeu de couleurs sourdes.
J’ai ensuite peint sur l’apprêt noir avec le bleu phtalocyanine Liquitex (teinte verte). C’est à cette époque que j’ai enlevé tout le ruban de masquage et j’ai commencé à ressusciter mes zones blanches.
L’erreur que je faisais avec l’arbre est très perceptible à ce stade.
J’ai ajouté Liquitex Texture Gel Black Lava dans des zones pour créer des ombres et à l’intérieur de la maison, j’ai également ajouté des flocons blancs moyens à l’intérieur du tunnel pour refléter la lumière. J’ai incorporé l’arbre à l’aspect plus organique par opposition à la conception plus graphique plus tôt. J’ai utilisé un rouleau éponge pour obtenir les effets dans les arbres entourant le tunnel.
Enfin, j’ai ajouté des détails et des contours finaux à l’aide des marqueurs Liquitex.
Quelles sont vos dernières réflexions sur le projet? Comment cela vous a-t-il aidé à vous développer en tant qu’artiste?
Ce projet m’a aidé à comprendre l’importance de la peinture comme moyen de partager un espace et des pensées qui sortent de mon expérience et sont reçues par un autre. Je peux continuer à regarder des images similaires pour développer mon travail, j’aime comment cela peut placer quelqu’un dans un certain temps et créer une compréhension commune d’une peinture.
Et enfin, quelle est la prochaine étape pour vous?
Je resterai à Londres jusqu’à la fin de l’année d’études peut-être pour travailler sur de nouvelles et grandes peintures et visiter quelques expositions, mon sujet s’inspire toujours de notre monde artificiel et naturel et de la façon dont les humains essaient d’imiter le monde naturel. Ces nouvelles études peuvent être suivies sur mon Instagram @miss_savage_sarah et plus d’informations sur mon travail peuvent être trouvées sur mon site Web sarahsavage.myportfolio.com et dans la nouvelle publication publiée le magazine NURTURE.
Admirez la fresque murale de Sarah’s Big Walls and Windows au Camberwell College of Arts, 45-65 Peckham Rd, Camberwell, Londres SE5 8UF jusqu’au 28 mai 2021. Les visiteurs externes devront simplement se connecter à la réception et obtenir un laissez-passer temporaire pour voir la peinture murale . Tous les visiteurs sont tenus de porter des masques faciaux et doivent également adhérer aux directives de distanciation sociale du gouvernement.
Crédits image: Top image @petercattrellphotography. Montage vidéo et photos par Iman Osman.