Le pavillon bolivien de la Biennale de Venise a été entaché d’accusations de népotisme et de plagiat

Depuis que la Bolivie a annoncé début avril le Warmichcha Collective comme les artistes derrière le pavillon du pays à la Biennale de Venise 2022, le choix a été embourbé dans la controverse.

Le collectif multidisciplinaire et commissaire du pavillon, l’artiste autochtone Mamani Mamani (officiellement répertorié sur le site de la Biennale sous le nom de Roberto Aguilar Quisbert), présentera cette semaine « Wara Wara Jawira » (« Fleuve d’étoiles ») lors des avant-premières professionnelles de la Biennale , avant son ouverture au public le 23 avril.

Cependant, deux artistes boliviens et un conservateur ont accusé Mamani de népotisme et de plagiat.

La plainte émane de la commissaire Marisabel Villagómez et des artistes Maximiliano Siñani et Iván Cáceres, qui affirment que leur proposition de représenter la Bolivie à la Biennale a été approuvée en janvier par le ministère des Cultures, de la Décolonisation et de la Dépatriarcatisation, ainsi que Mamani, le conseiller de la Fondation culturelle de la Banque centrale de Bolivie, une entité qui organisait auparavant le Pavillon bolivien avec le ministère.

Siñani a dit 1200artists.com que le trio devait « expliquer ce qu’était la Biennale di Venezia » au ministère et à Mamani.

Peu de temps après leur acceptation, selon Siñani, le ministère et Mamani ont coupé la communication, à l’exception d’un message WhatsApp dans lequel Mamani a déclaré à Villagómez qu’elle avait occupé un poste culturel sous l’ancienne présidente Jeanine Añéz, actuellement en prison et accusée d’avoir assumé la présidence de manière inconstitutionnelle en novembre 2019, dans ce qui a été décrit par certains comme un coup d’État contre l’ancien président Evo Morales. L’implication : que l’association de Villagómez avec Añéz était disqualifiante.

Quelques jours après l’acceptation, le ministère a dévoilé le pavillon bolivien, avec le collectif Warmichacha récemment formé comme représentants et Mamani comme commissaire du pavillon. La proposition curatoriale du collectif, a déclaré Siñani, « contient divers points de notre proposition curatoriale ».

« En aymara, il y a un dicton qui dit » ama sua, ama llulla, ama quella « , ce qui signifie que vous ne volerez pas, que vous ne mentirez pas et que vous ne serez pas paresseux », a déclaré Siñani.

De l’avis du trio, parce que la Bolivie n’a jamais eu de processus de sélection transparent pour la participation à la Biennale, Mamani a pu prendre une décision qui semble à la fois politiquement motivée et conçue pour lui être personnellement bénéfique. Mamani a engagé ses fils, Illimani et Illampu Aguilar, pour fournir un « soutien logistique » au pavillon, bien que Mamani ait dit ARTActualités qu’il payait personnellement leurs salaires.

« Wara Wara Jawira », l’exposition actuellement présentée à Venise au lieu Artspace4rent (Cannaregio 4120), est définie dans un communiqué de presse comme une « vision collective qui explore les périphéries et les fissures des discours dominants et propose un point de départ différent , un paradigme introspectif, issu d’une culture vivante et ancestrale, avec une vision du monde mystique et animiste, telle que la vision du monde indigène. L’œuvre est une installation « sonore-visuelle-plastique » composée d’une sculpture métallique, de projections audiovisuelles et de 25 œuvres individuelles de chaque membre du groupe.

La ministre bolivienne de la Culture, Sabina Orellana Cruz, a refusé de commenter cet article.

Mamani, pour sa part, a déclaré que son rôle de conseiller à la Fondation de la Banque centrale n’est pas un conflit d’intérêts pour servir de commissaire, mais une qualification. De plus, a-t-il dit, la proposition de Warmichacha « célèbre la diversité, la pluralité et la pensée collective comme fondement et base, formant une communauté qui rompt avec les paradigmes occidentaux traditionnels dominants ».

Le projet proposé par Villagómez, Siñani, Cáceres, intitulé « El desvio,«  a été basé sur une installation sculpturale et une cartographie qui traduisent de la même manière le paysage andin avec un arrière-plan cosmique et mystique.

Le texte curatorial de Mamani, Villagomez a dit, « abuse et gâche le concept de paysage culturel que j’utilise dans ma curatelle. »

Cependant, la plupart des membres du collectif – qui est composé principalement d’anthropologues, de musiciens, de philosophes et de poètes d’une vingtaine d’années – ont peu ou pas d’expérience avec les expositions internationales ou ne sont même pas des artistes. Le Collectif n’a pas répondu à une demande de commentaire. Cependant, interrogé sur la composition du groupe, Mamani a semblé en faire une force.

« Nous sommes favorables aux approches nouvelles et générationnelles. Les exposants ont finalement formé un groupe et le projet est présenté comme un groupe et doit être jugé comme tel, pas individuellement », a-t-il déclaré.

Depuis l’incident, le trio a appelé à un dialogue ouvert sur la manière dont la Bolivie devrait gérer son pavillon lors des prochaines éditions.

« Pour une construction institutionnelle responsable qui réponde à une scène artistique contemporaine bolivienne constructive, une procédure claire doit être établie entre la Banque centrale de Bolivie et le ministère reconstitué des cultures, de la décolonisation et de la dépatriarcatisation de ce pays », ont-ils déclaré à ARTISHOCK, un contemporain chilien. magazine d’art, dans un long compte rendu de la controverse.

La procédure, ont-ils poursuivi, « devrait être proposée dans un cadre de transparence absolue… »

La pièce ARTISHOCK comprend des copies des lettres originales envoyées par le ministère et le conservateur, ainsi que le message WhatsApp envoyé par Mamani.